Andrew Adamson, Kelly Asbury, Conrad Vernon

Kelly Asbury, Lorna Cook

Albert Barille

Albert Barille

Albert Barille

Bibo Bergeron, Will Finn

Brad Bird Il y a 15 ans que Bob Paar le super-héros, alias Mister Indestructible, et sa femme Elastigirl ont rangé leur super-costume au placard. Aujourd'hui, ils mènent une vie morne avec leurs 3 enfants, tous super-héros. Navré par son tour de taille en augmentation, Bob rêve de reprendre du service. Et enfin, l'occasion lui en est donnée...

Don Bluth, Gary Goldman

Bernard Deyries

Walt Disney

Walt Disney

Peter Docter, David Silverman Voilà un film hilarant qui aura en outre le mérite de rassurer les plus jeunes. En effet, les "terrifiantes" créatures de Monstres et Cie, qui tirent leur énergie des hurlements d'effroi des bambins, ont un léger défaut dans la cuirasse : ils ont peur des enfants. Une peur panique, qui prend une tournure dramatiquement drôle lorsqu'une (toute) petite fille parvient à se faufiler dans leur monde. Après une paire de Toy Story et l'excellent 1001 pattes, les équipes de Pixar réalisent encore une fois un coup gagnant avec cette histoire de monstres parfaitement réussie. Animation parfaite, personnages attachants – au premier rang desquels une adorable boule de poils bleus –, scénario prenant et surtout humour omniprésent, tout concourt à faire de ces 90 minutes un pur moment de bonheur. Sans doute destiné à un public plus jeune que ces prédécesseurs, Monstres et Cie séduira néanmoins également les adultes, notamment grâce à ce DVD en tout point parfait et qui permet en outre de profiter du film dans une version originale au casting ahurissant (John Goodman, Billy Crystal, James Coburn [!], Steve Buscemi). —Edmond Corgé

Frederick DuChan

Scoubi Doo-Grandes Enquetes

Clyde Geronimi, Wilfred Jackson

Klay Hall

David Hand Il était une fois...Blanche Neige, une jeune et jolie princesse maltraitée par sa belle-mère, la reine jalouse de sa beauté. Egarée dans la forêt, Blanche Neige se retrouve dans une chaumière habitée par sept nains : Prof, Joyeux, Grincheux, Dormeur, Atchoum, Timide et Simplet. Mais un jour une mystérieuse vieille femme vient lui offrir une pomme... empoisonnée.

Tim Johnson, Patrick Gilmore Après Shrek, le studio Dreamworks, créé par Steven Spielberg, revient à l'animation traditionnelle, même si certaines scènes de Sinbad, la légende des sept mers sont soutenues par la magie de la 3D. Le résultat : un dessin animé mené tambour battant par deux réalisateurs redonnant ses lettres de noblesses au film d'aventure. Accusé d'avoir volé le Livre de la Paix, Sinbad est condamné à mort. À moins qu'il retrouve le trésor. Il est accompagné de Marina qui veut s'assurer de la réussite de la mission. L'absence totale de temps mort est le principal atout de Sinbad. L'animation est d'une incroyable fluidité et les combats sont dignes des meilleurs films d'arts martiaux. Les scènes des sirènes et du désert sont par leur beauté deux moments d'anthologie. Les combats et luttes contre un bestiaire fabuleux s'enchaînent, le tout avec un humour rappelant les comédies romantiques des années 40. Le face-à-face Sinbad/Marina est très réjouissant, notamment en français grâce au doublage effectué par Monica Bellucci et Patrick Bruel. Une réussite totale. —Marc Maesen

Milt Kahl, John Lounbery Jazz à gogo et aventures rocambolesques sont au programme de ce dessin animé de Walt Disney. Une aristocrate décide de léguer sa fortune à ses chats. Edgar, son maÎtre d'hôtel, voit les choses autrement et décide de supprimer les héritiers pour profiter de la fortune en jeu. Walt Disney nous plonge en plein mélange des genres : comédie musicale, suspense, romantisme. Faire connaissance avec Duchesse, ses chatons et le célèbre O'Malley, chat de gouttière qui ravit le cœur de la belle, c'est entrer dans un monde magique et burlesque où les animaux s'entraident, toutes races confondues et où la musique tient un rôle primordial. La célèbre scène du bœuf aux accents jazzy donne une terrible envie de swinguer. Les Aristochats est un excellent remède contre la morosité et un très bon dessin animé familial. —Marc Maesen

Emmanuel Klotz, Deane Taylor

Lenard Fritz Krawinkel

Michael Labash, Anthony Leondis

John Lasseter La magie était telle lors de la sortie en 1995 de Toy Story – premier film entièrement conçu par ordinateur – que, lorsque la société Pixar sortit son deuxième long métrage, 1001 pattes, on pouvait craindre d'être moins emballé. Le film est pourtant irrésistible. Plus vivant et plus coloré que l'autre film d'animation avec des insectes, sorti en 1998 (Fourmiz), 1001 pattes conte la belle histoire de Flik. Cette fourmi et sa communauté vivent dans la crainte des sauterelles, et de leur terrible chef, Hopper, qu'ils doivent nourrir. Lorsque Flik détruit accidentellement la récolte destinée aux sauterelles, il décide d'aller chercher de l'aide, guidé par une idée simple : "Il nous faut des insectes plus gros !" Les fourmis, dirigées par la princesse Atta, sont assez heureuses de se débarrasser ainsi de cette source d'ennuis. Seulement Flik revient, après avoir trouvé du secours auprès d'une troupe d'insectes de cirque – qui craignent malheureusement la bagarre. Tout comme dans Toy Story, les personnages sont dans leur ensemble remarquables et souvent pittoresques. Parmi les plus sympathiques, une coccinelle aux mauvaises manières, un phasme et une paire de puces incompréhensibles. Toutefois, c'est la petite sœur de la princesse Atta, bébé Dot – qui en pince pour Flik –, qui fera fondre le cœur des spectateurs. Destiné à un public plus jeune que Fourmiz, 1001 pattes offre une bonne dose de suspense préparant un happy end et l'élimination du méchant.

Hayao Miyazaki

Steve Oedekerk

Nick Park Condamnées à pondre puis à mourir, les habitantes à plumes du poulailler Tweedy n'ont qu'un seul mot au bec : EVASION. L'intrépide Ginger et ses consoeurs multiplient les tentatives sans grand succès. Le temps leur est compté depuis que Mme Tweedy, l'affreuse propriétaire de la ferme, a décidé que les cocottes finiraient bientôt en tourte. Le salut leur vient du ciel losqu'atterit Rocky, coq frimeur et beau parleur, qui prétend que les poules peuvent voler. L'armada de poulettes va alors s'entr

Bradley Raymond

Wolfgang Reitherman

Wolfgang Reitherman

Wolfgang Reitherman, Eric Larson

Piet De Rycker, Thilo Graf Rothkirch

Christopher Sanders, Dean Deblois

Marion Sarraut

Chris Wedge, Carlos Saldanha

Chris Wedge, Carlos Saldanha Durant l'ère glacière, les changements climatiques et le manque de nourriture obligent l'ensemble des espèces animales à migrer vers des contrées plus accueillantes. Manny, le mammouth solitaire, Sid, le paresseux gaffeur et pot de colle, Diego, le tigre sournois et machiavélique à dents de sabre : trois caractères bien trempés, réunis pour la circonstance en une association contre nature, tentent de ramener un petit d'homme parmi les siens. Réalisé par l'un des précurseurs du genre, Chris Wedge qui travailla en 1982 sur le fameux Tron des studios Disney, L'Âge de glace conjugue adroitement le tragique poignant et le burlesque givré. De gags en poursuites échevelées, le périple de nos trois mammifères est mené tambour battant. Servi par une animation superbe qui n'a rien à envier aux productions de Pixar, le récit, truffé de clins d'œil qui raviront tous les publics, est rythmé par un comique de répétition dans le plus pur esprit des dessins animés de la Warner – Les intermèdes facétieux du petit écureuil Scrat et de son gland baladeur ne sont pas sans rappeler les frasques du coyote de Chuck Jones. Bestiaire insolite de personnages hétéroclites et attachants, L'Âge de glace reste un habile et détonant mélange entre l'ère moderne du cinéma d'animation et le cartoon de notre enfance. Les fans se réjouiront de retrouver sur ce double DVD, en plus du film, un court métrage mettant Scrat en vedette (lequel se laisse par ailleurs aller à quelques confidences), un second court métrage oscarisé, Bunny, ainsi que bon nombre d'infos sur la création de L'Âge de glace. —Arnaud Caire

Chris Williams, Byron Howard Pour le chien Volt, star d'une série télévisée à succès (voix de John Travolta dans la version originale), chaque journée est riche d'aventure, de danger et de mystère - du moins devant les caméras. Ce n'est plus le cas lorsqu'il se retrouve par erreur loin des studios de Hollywood, à New York? Il va alors entamer la plus grande et la plus périlleuse de ses aventures - dans le monde réel, cette fois. Et il est convaincu que ses superpouvoirs et ses actes héroïques sont réels?Heureusement, Volt